Peter och draken Elliot

Regissör: David Lowery.
Genre: Familj, äventyr.
Längd: 1 hr 38 mins.
Åldersgräns: 7 år.
Skådespelare: Bryce Dallas Howard, Robert Redford, Oakes Fegley, Wes Bentley, Karl Urban.
Releasedatum: 2017-02-27.
Distributör©Disney.
 
"När den mystiske 10-årige Peter dyker upp och påstår sig leva i skogen tillsammans med en enorm, grön drake vid namn Elliot, är det upp till skogsvakten Grace och en ung Natalie att undersöka varifrån Peter kommer, var han hör hemma och hur sann historien om draken egentligen är."
 
Peter och draken Elliot är en oerhört fin och värmande film. Den vackra berättelsen, slående miljön och riktigt snygga fotot hänför. I filmen medverkar dessutom många fantastiska skådespelare, som tillsammans förhöjer tittarupplevelsen. Som förväntat utstrålar de erfarna skådespelarna Howard, Redford och Urban ett kompetent lugn, men den som överraskar är barnskådespelaren Oakes Fegley. Han presterar förvånansvärt bra, tar ut svängarna ordentligt och blir filmens stjärna. Tack vare de mycket trovärdiga insatserna gör filmen intryck.
 
Draken Elliot passar inte riktigt in i filmen som helhet. 
 
Visserligen är Peter och draken Elliot förutsägbar, klyschig och aningen intetsägande, men det är sådant som jag kan bortse ifrån då det positiva överväger. Men mitt största problem med filmen är draken Elliot, vilket känns hemskt att medge eftersom han har en titelroll. För det första är han fult animerad och ser mer ut som en grön hund med vingar än en drake. Vidare känns han inte nödvändig i den berättelse som filmen vill förmedla. Den skönhet och styrka som filmen får genom sitt sätt att gestalta vänskap och familj raseras av de forcerade övernaturliga elementen. Konceptet är så pass starkt att det kan bäras upp utan draken, och de delar där Elliot inte närvarar är helt magiska. Därför tror jag att Peter och draken Elliot hade gripit tag mer om draken inte varit med alls.
 
Grace är skogens beskyddare. 
 
Peter och draken Elliot är alltså en stark film om vänskap och familj. Skådespelarna imponerar och handlingen fängslar från början till slut. Det är mest på grund av draken som jag inte kunde njuta helhjärtat – han tillför nämligen inte tillräckligt mycket för att övertyga om att filmen är bättre med honom i.
 
 
Alla bilder i recensionen är copyrightskyddade av Disney. 

Miss Peregrine's Home for Peculiar Children

Regissör: Tim Burton.
Genre: Äventyr, fantasy.
Längd: 2 hrs 7 mins.
Åldersgräns: 11 år.
Skådespelare: Eva Green, Asa Butterfield, Samuel L. Jackson, Judi Dench, Allison Janney, Terence Stamp.
Releasedatum: 2017-02-13.
Distributör: 20th Century Fox.
 
"När Jake farfar går bort efterlämnar han sig ledtrådar till ett mysterium som spänner över tid och rum, och som tar Jake till en fördold plats för besynnerliga barn med övernaturliga krafter. Jake upptäcker att barnen har mäktiga fiender, och han måste använda sin egen förmåga för att rädda dem."
 
Miss Peregrine’s Home for Peculiar Children har en riktigt stark grund att stå på. Boken som filmen baseras på är enastående och det påhittiga konceptet fångar intresset direkt. Dessutom hänför det fantastiska fotot med sina skarpa, kontrastrika färger och snygga effekter. Men trots att det finns mycket att imponeras av måste jag medge att jag är riktigt besviken.
 
De besynnerliga barnen är intressanta men underutvecklade.  
 
Det tar Miss Peregrine’s Home for Peculiar Children rätt lång tid att komma igång och filmen som helhet har ett ojämnt tempo. Ena sekunden stressar den förbi händelserna och känns påskyndad, medan den vid andra tillfällen snarare upplevs vara utdragen. Berättelsen framstår dessutom som rörig, och trots att jag har läst boken blev jag ibland förvirrad av det som hände. Jag förvånades även över hur mycket filmen avviker från boken; och jag kan inte påstå att jag gladdes över mängden klyschor som lagts till.
 
Bokens eldiga Emma har bytt krafter med Olive. 
 
Jag förundrades även över hur karaktärerna porträtterades. Vi lär inte känna dem ordentligt och både protagonisten och skurken känns underutvecklade och bleka. Den enda av skådespelarna som gör riktigt bra ifrån sig är Eva Green (Dark Shadows). Hon är en oerhört kompetent skådespelare och sticker ut med sin talang. Om hon hade fått mer skärmtid hade hon kunnat höja filmen till skyarna.
 
Filmens stjärna är enastående Eva Green. 
 
Av någon anledning uppfattade jag Miss Peregrine’s Home for Peculiar Children som relativt oseriös. Bland annat gör sättet den är sammansatt på – med sporadiska händelser, otrovärdig romans och stundtals malplacerad musik – att den inte känns särskilt genomtänkt. Filmen utnyttjar inte sin stora potential och någonstans går handlingen förlorad. Misstolka mig inte; det är en underhållande och helt okej äventyrsfilm – jag hade bara hoppats på så mycket mer.
 

Morgan

Regissör: Luke Scott.
Genre: Sci-fi, thriller.
Längd: 1 hr 32 mins.
Åldersgräns: 15 år.
Skådespelare: Kate Mara, Anya Taylor-Joy, Rose Leslie, Toby Jones, Michelle Yeoh, Brian Cox m.fl.
Releasedatum: 2017-01-23.
Distributör: 20th Century Fox.
 
"En riskanalytiker skickas till en avlägsen och topp-hemlig plats för att utreda en hemsk olycka. Händelsen utlöstes av en till synes harmlös 'människa' som utgör ett stort mysterium — och både är oerhört behåvad och oberäkneligt farlig."
 
 
Morgan är bra, men hade kunnat vara bättre. Konceptet är intressant, skådespelarna lysande och en del scener är riktigt spännande. Dessvärre är manuset svagt och saknar hjärta, och filmen innehåller många uttjatade klyschor som får den att kännas opersonlig och distanserad. Likt en blek kopia av Ex_Machina har Morgan en stadig grund att stå på, men misslyckas att förmedla berättelsen på ett levande och engagerande sätt.
 
Det är upp till Lee att bedöma om Morgan ska termineras. 
 
Filmens styrka är att den får tittaren att känna ett starkt behov av att veta vad som kommer att hända med Morgan. Trots att Morgan börjar relativt långsamt är det lätt att fastna just för att man vill veta mer om henne och se hur händelserna utvecklar sig. Dessvärre är filmen inte trovärdig och jag störde mig enormt på karaktärernas brist på initiativförmåga; att de aldrig tog tillfället i akt att göra saker. Morgan är också förutsägbar och jag kunde gissa mig till alla vändningarna. Det är som att filmen följer en given mall, vilket gör att den inte heller bidrar med något nytt.
 
Morgan får hopp av Dr. Amy Menser. 
 
Men trots att filmen har många svagheter är Morgan inte dålig. Jag tycker om konceptet och skådespelarna gör väldigt bra ifrån sig. Fast Morgan är förutsägbar och har ett ytligt manus så behålls tittarens intresse genom hela filmen.
 
 

The Wizard of Oz

Regissör: Victor Fleming.
Genre: Familj, fantasy, musikal.
Längd: 1 hr 38 mins.
Åldersgräns: 7 år.
Skådespelare: Judy Garland, frank Morgan, Ray Bolger, Bert Lahr, Jack Haley, Billie Burke.
Inspelningsår: 1939.
 
"Följ med på vägen till den smaragdgröna staden med Dorothy, Fågelskrämman, Plåtmannen och det Fega lejonet som väntar på vägen med gul gatsten."
 
 
 
 
 
The Wizard of Oz är en charmig och tidsenlig klassiker, fylld av starka färger och sprudlande av liv. Filmen är kreativt utformad och förmedlar inspirerande budskap genom påhittiga metaforer. Därtill är musiken originell och medryckande. Men det blir dock lite för mycket sång: de långa låtarna släpar sig över scenerna och tar nästan över handlingen. Det gör att filmen känns lite ofokuserad.
 
Tillsammans med sina nyfunna vänner försöker Dorothy hitta trollkarlen. 
 
Det går inte att neka att The Wizard of Oz är en bra film – speciellt för sin tid. Skådespelarna presterar bra och att de överspelar och artikulerar sina repliker för mycket tillför snarare charm än irritation. Ändå kan jag inte undgå att känna mig lite uttråkad. Filmen är tradig, många av händelserna upprepas gång på gång och som tittare kände jag inte mig särskilt engagerad. Troligen beror det på att jag inte är van vid att se så här gamla filmer. Mycket har hänt under de 78 år som gått sedan den gjordes och eftersom jag är van vid moderna filmer med högt tempo uppfattas The Wizard of Oz lätt som innehållslös.
 
Dorothy jagas av den onda häxan av väst.  
 
Som helhet är The Wizard of Oz en mysig film som inte riktigt klarar sig med dagens mått. 
 

Swiss Army Man

Regissör: Dan Kwan m.fl.
Genre: Äventyr, komedi, fantasy.
Längd: 1 hr 33 mins.
Åldersgräns: 15 år.
Skådespelare: Paul Dano, Daniel Radcliffe, Mary Elizabeth Winstead, Richard Gross m.fl.
Releasedatum: 2016-12-05.
Distributör: Njutafilms.
 
"Hank är strandad på en öde ö och har gett upp allt hopp om att ta sig hem igen. När liket Manny spolas upp på land förändras allt. De två blir snabbt vänner och åker på ett fantastiskt äventyr för att ta Hank tillbaka till kvinnan i hans liv."
 
 
Jag är mållös. Swiss army man är en av de mest bisarra filmerna som jag någonsin har sett och jag vet inte riktigt vad jag tycker.
 
Hank hittar ett lik på stranden. 
 
Å ena sidan har Swiss army man ett oerhört unikt och kreativt koncept. Den sticker minst sagt ut ur mängden och är inte en film man glömmer i första taget. Dessutom är den värmande, skrattframkallande och förmedlar livsglädje på sitt eget, skruvade sätt. Och det vackra fotot och musiken lyfter filmen lite extra.
 
Tillsammans med liket beger sig Hank ut för att hitta civilisationen. 
 
Men filmen är som sagt riktigt besynnerlig och ofta visste jag inte om jag skulle skratta eller gråta över det absurda som pågick. Det finns inte ord som förklarar känslan: Swiss army man är helt enkelt obeskrivligt befängd. Det enda som jag vet med säkerhet är att filmen anspelar lite för mycket på sex och pruttskämt.
 
Under sitt äventyr knyter de starka vänskapsband. 
 
Som helhet är Swiss army man en film som omöjligen kan beskrivas med ord. Det känns nästan som att någon förlorat ett vad och tvingats göra en remake av Robinson Crusoe på droger. Det enda jag kan göra är att rekommendera att du ser den och bildar en egen uppfattning.
 

Labyrinth

Regissör: Jim Henson
Genre: Fantasy, äventyr, familj.
Längd: 1 hr 37 mins.
Åldersgräns: 11 år.
Skådespelare: David Bowie, Jennifer Connelly, Toby Froud, Brian Henson, Dave Goelz m.fl.
Inspelningsår: 1986.
 
"En tjej måste lösa en farlig labyrint och rädda sin bror när hennes önskan om att han ska föras bort uppfylls av goblinkungen."
 
 
 
 
 
Labyrinth är en livfull familjefilm med ett rörigt och mycket särpräglat uttryckssätt. Karaktärerna är excentriska och de klassiska 80-talsklyschorna, som präglar både musik, kläder och manus, ger äventyret en härligt nostalgisk stil. Det är en förvånansvärt charmig och underhållande film, som trots sin förutsägbarhet och smått barnsliga, överdramatiska ton lyckades roa mig.
 
Sarah försöker få tillbaka sin lillebror. 
 
Skådespelarna gör bra ifrån sig och det är roligt att få se Jennifer Connelly (Requiem for a dream) i en av hennes första filmer. Det är dessutom lätt att fastna för de kreativt utformade karaktärerna och trots att deras monologer ofta upplevs vara krystade bidrar deras sätt att tala med en hel del charm.
 
Trollkungen Jareth förälskar sig i flickan. 
 
Som helhet är Labyrinth en härligt udda familjefilm. Eftersom jag inte är uppväxt med den får jag inte riktigt samma, sentimentala kontext som många andra. Ändå kan jag inte undgå att tycka om den och jag hade säkerligen älskat den om jag för första gången sett den för tio år sedan.
 

Ghostbusters

Regissör: Paul Feig.
Genre: Komedi, sci-fi, action.
Längd: 1 hr 56 mins.
Åldersgräns: 11 år.
Skådespelare: Kristen Wiig, Melissa McCarthy, Kate McKinnon, Leslie Jones, Chris Hemsworth m.fl.
Releasedatum: 2016-12-05.
Distributör: Universal Sony.
 
"Erin och Abby försöker tillsammans med ingenjören Jillian och den tuffa tunnelbanearbetaren Patty stoppa ett övernaturligt hot i Manhattan."
 
 
 
 
Ghostbusters är en reboot av komedin med samma namn från 1984, men istället för att följa den ikoniska kvartetten vi är vana vid fokuserar filmen denna gång på en grupp kvinnliga till spökjägare och deras strävan efter att vetenskapligt bevisa spökens existens. Det är en underhållande film som lyckas locka fram en del skratt. Den har dessutom häftiga gadgetar, snygga effekter och en härlig ensemble med charmiga skådespelare.
 
Fyra kvinnor går ihop för att fånga spöken. 
 
Dessvärre är handlingen relativt uttjatad och den smått utdragna filmen urartas successivt. Humorn blir allt mer överdriven och ju mer tid som passerar desto tramsigare blir det. Därtill är det tydligt att Ghostbusters ämnar ha viss känslomässig inverkan, men på grund av ett svagt manus och ett ostrukturerat upplägg faller det platt.
 
Arbetet blir mer kaotiskt än gänget räknat med. 
 
Som helhet är den nya Ghostbusters helt okej, men den gör inte ett särskilt stort intryck. 
 

Star Trek: Into Darkness

Regissör: J. J. Abrams.
Längd: 2 hrs 7 mins.
Genre: Science fiction, äventyr.
Åldersgräns: 11 år.
Releasedatum: 2013-09-11.
Skådespelare: Chris Pine, Zachary Quinto, Benedict Cumberbatch, Simon Pegg, Zoe Saldana, Karl Urban, Bruce Greenwood, Alice Eve etc.
Filmbolag: Paramount.
 
"När den hänsynslöse skurken Khan beslutar sig för att ensam förklara krig mot Federationen måste Kapten Kirk och U.S.S. Enterprises besättning ge sig ut på sitt mest explosiva uppdrag någonsin. De får ta hela sin vapenarsenal för att försvara jorden och undanröja det dödliga hotet från Khan."

Star Trek: Into Darkness är en riktigt stark efterföljare som genom ett intelligent manus, högt tempo och välgjord action fängslar både trogna trekkies och oerfarna Star Trek-tittare som jag själv.
 
Käbblet mellan Kirk och Spock underhåller. 
 
Skådespelarnas insatser är fenomenala. Alla gör utomordentligt ifrån sig, men mest min-nesvärda är Pine (The Finest Hours), Quinto (Heroes), Pegg (Hot Fuzz) och Cumber-batch (Sherlock). De levandegör sina roller och ger filmen en stor dos charm genom att leverera rappa dialoger med bravur. Som tittare fängslas man av deras utmärkt timade käbbel som ger den annars spänningsfyllda filmen härliga inslag av humor.
 
Cumberbatch briljerar som skurken Khan. 
 
Star Trek: Into Darkness är påtagligt välgjord. Förutom den intressanta premissen och de intagande karaktärerna imponeras tittaren av slående vyer, häftiga gadgetar och gry-mma effekter. Därtill bidrar den storslagna musiken till att filmen får kraft.
 
De två vännerna ställs inför nya utmaningar. 
 
Som helhet tar Star Trek: Into Darkness tittaren på ett spännande äventyr som under-håller både inbitna fans och de som precis börjat utforska Star Trek-franchisen.
 

Independence Day: Resurgence

Regissör: Roland Emmerich.
Längd: 1 hr 59 mins.
Genre: Action, sci-fi.
Åldersgräns: 11 år.
Releasedatum: 2016-11-07.
Skådespelare: Liam Hemsworth, Jeff Goldblum, Jessie Usher, Bill Pullman, Maika Monroe, William Fichtner, Sela Ward, Judd Hirsch etc.
Filmbolag: 20th Century Fox.
 
"Det har gått 20 år sedan utomjordingarna nästan lyckades utplåna hela mänskligheten. Nu är de tillbaka och ute efter hämnd. Och trots ett nyutvecklat, omfatt-ande försvarssystem hade vi aldrig kunnat förbereda oss på detta..."
 
Independence Day: Resurgence har inte gjort sig förtjänt av kritiken den fått. Filmen är långt ifrån perfekt men genom karismatiska skådespelare, fängslande spänning och upp-lyftande humor lyckas den ändå tjusa sin publik. Den är dessutom riktigt snyggt gjord och de visuella elementen fick mig att häpna: effekterna är läckra och vyerna makalösa.
 
Utomjordingarna återvänder med större kraft. 
 
Men att jag gillar filmen innebär inte att jag anser att den är fulländad. Handlingen är inte särskilt trovärdig, klyschorna radas upp efter varandra och vissa scener känns upp-repade från Independence Day. Därtill är den aningen utdragen. Jag tycker dock att det är sånt som kan förväntas av den här typen av film, och eftersom Independence Day: Resurgence inte tar sig själv på för stort allvar lyckas den både charma och underhålla tittaren.
 
Det är återigen upp till David och Whitmore att rädda dagen. 
 
Som helhet är Independence Day: Resurgence en sevärd science fiction-film. Gillade du föregångaren lär du tycka om denna också.
 

Warcraft: the beginning

Regissör: Duncan Jones.
Längd: 2 hrs 3 mins.
Genre: Fantasy, äventyr.
Åldersgräns: 11 år.
Releasedatum: 2016-10-10.
Skådespelare: Travis Fimmel, Paula Patton, Dominic Cooper, Ben Foster, Toby Kebbell etc.
Filmbolag: Universal Sony.
 
"Riket Azeroth står inför ett krig när det invaderas av skräckinjagande orker som är på flykt från sin egen döende värld. När en portal mellan de båda världarna öppnas måste en armé kämpa mot total ödeläggelse och en annan för att undvika att utrotas. Mitt i kriget möts osannolika hjältar från vardera sida."
 
Warcraft: the beginning är en visuellt tilltalande film med genomtänkt estetik. Den imp-onerar med skarpa färger, slående miljöer och läckra effekter. Dessvärre har filmen alldeles för många inslag av CGI. Fast animeringarna är snygga framstår de som plasti-ga i kombination med filmens verkliga element. Exempelvis orkerna upplevs som oerh-ört tillgjorda och ser inte särskilt övertygande ut.
 
Filmen är riktigt vacker. 
 
Tyvärr är filmens handling relativt svag. Berättelsen stressas igenom, och händelserna dumpar information på tittaren innan scenen hastigt ersätts av en annan. Det påskyndade upplägget gör att det som sker inte får någon större inverkan på varken karaktärer eller publik. Det gör dessutom att många logiska luckor uppstår, samtidigt som de många namnen på personer och städer som blinkar förbi blandas till ett förvirrande töcken för oss som inte redan är insatta i franchisen.
 
Många av animeringarna ser fejk ut. 
 
Dessvärre kan jag inte heller påstå att jag imponerades av skådespelarna. Många av dem överspelar och framför sina repliker krystat. De har även en påtaglig avsaknad av kemi sinsemellan. Kombinationen av filmens höga tempo, svaga manus och mediokra skådes-pelarprestationer gör dessutom att tittaren aldrig fastnar för eller börjar bry sig om kara-ktärerna. Flera av dem har bra bakgrundshistorier, men inte tillräckligt mycket fokus läggs på dem för att ett intresse ska väckas.
 
Skarpa färger och läckra effekter är det gott om. 
 
Som helhet är Warcraft: the beginning inte en dålig film, men den lyckades inte heller engagera mig tillräckligt för att intresset skulle behållas ända till slutet.
 

X-Men: Apocalypse

Regissör: Bryan Singer.
Längd: 2 hrs 24 mins.
Åldersgräns: 11 år.
Releasedatum: 2016-10-17.
Genre: Action, Science fiction.
Skådespelare: James McAvoy, Michael Fassbender, Jennifer Lawrence, Nicholas Hoult, Oscar Isaac, Rose Byrne, Evan Peters, Sophie Turner, Tye Sheridan etc.
Filmbolag: 20th Century Fox.
 
"Världens mäktigaste mutant har efter tusentals år vak-nat upp i en värld som styrs av människor och är nu fast besluten att förinta hela mänskligheten. I en desp-erat kamp för att rädda människorna går X-Men in i en strid som kommer att avgöra hela världens öde."
 
X-Men: Apocalypse utmärks av ett högt tempo, imponerande action och spektakulära effekter. Det är en visuellt banbrytande film, med grymma effekter och fenomenala sminkningar och kostymer. Därtill gör kombinationen av spänning och humor att tiden flyger förbi. X-Men: Apocalypse är utan tvekan årets starkaste superhjältefilm.
 
Apocalypse värvar fyra mäktiga mutanter. 
 
Vi vet redan att enastående McAvoy (Wanted), Fassbender (Inglourious Basterds) och de andra briljanta skådespelarna som varit med i tidigare filmer kan sina grejer. Law-rence (The Hunger Games) levererar som alltid stadigt och Peters (American Horror Story) är oförglömligt charmig. De som överraskar är däremot de nya ansiktena. Turner (Game of Thrones), Sheridan (Mud), Shipp (House of Anubis), Smit-McPhee (The Road) och Munn (Magic Mike) passar förvånansvärt bra i sina roller och gör stort intry-ck. 
 
Vi får se Jean, Scott och Kurt som ungdomar. 
 
Men filmen har svagheter: en del repliker är klyschiga, mycket i Magnetos parallell upp-repas från tidigare filmer och boven har alldeles för allsmäktiga krafter och oinspirerade motiv för att bli riktigt intressant. Därtill bemöts filmens förödelse för nonchalant av karaktärerna. Visst är det riktigt häftigt att se u-båtar sprängas och städer pulveriseras, men när ingen i filmen tycks bry sig om katastroferna gör inte heller tittaren det.
 
De visuella effekterna och Evan Peters insats gör Quicksilver-scenerna makalösa. 
 
X-Men: Apocalypse är en mäktig och intelligent avslutning på trilogin. De häpnadsväck-ande effekterna och talangfulla skådespelarna gjorde att jag njöt av varje sekund. X-Men: Apocalypse är inte perfekt, men den är så pass underhållande att jag kan tänka mig att se den om och om igen.
 

Captain America: Civil War

Regissör: Anthony Russo, Joe Russo.
Längd: 2 hrs 28 mins.
Åldersgräns: 11 år.
Releasedatum: 2016-10-03.
Genre: Action, science fiction.
Skådespelare: Chris Evans, Robert Downey Jr, Scar-lett Johansson, Sebastian Stan, Anthony Mackie, Don Cheadle, Emily VanCamp, Jeremy Renner etc.
Filmbolag: ©Marvel.
 
"När regeringens påtryckningar om att hålla tillbaka Avengers sår split mellan Captain America och Iron Man förvandlas bästa vänner till bittra fiender. Mot en kuliss av dubbelspel, gäckande skurkar och nya allier-ade utbryter ett slag hela mänsklighetens framtid.
 
Styrkan i Captain America: Civil War ligger främst i de fantastiska skådespelarna. Den stjärnspäckade filmens rollinnehavare presterar exemplariskt och deras sätt att levande-göra sina karaktärer genom trovärdiga kroppsspråk och rappa repliker gör det omöjligt att inte fastna. Därtill har filmen grymma effekter, häftiga gadgetar och välkoreografer-ad action.
 
Ett inbördeskrig utbryter inom Avengers-teamet. 
 
Filmens 148 minuter är dock en betydande svaghet. Captain America: Civil War är all-deles för lång och efter ett tag känns de många actionscenerna likartade och upprepande. Trots att filmen håller en konstant hög kvalité är den inte tillräckligt stark och omväx-lande för att hålla igång så länge utan att förlora lite av tittarens intresse. Därtill ligger så mycket fokus på oenigheterna mellan Captain America och Iron Man att filmens skurk hamnar i skymundan och känns oviktig. 
 
Läckra gadgtar, effekter och superkrafter präglar filmen. 
 
Allt som allt är Captain America: Civil War en välgjord och spännande film som borde ha lyssnat mer till talspråket ”less is more”.
 
 
- Alla bilder är copyrightskyddade av Marvel och Disney. 

Alice through the looking glass

Regissör: James Bobin.
Längd: 1 hr 53 mins.
Åldersgräns: 11 år.
Releasedatum: 2016-10-10.
Genre: Familj, äventyr, fantasy.
Skådespelare: Mia Wasikowska, Helena Bonham Car- ter, Johnny Depp, Anne Hathaway, Sacha Baron Coh- en, Rhys Ifans, Matt Lucas, Lindsay Duncan etc.
Filmbolag: ©Disney.
 
"Alice återvänder till världen Underlandet. Väl där ger hon sig av på en farlig resa bak i tiden för att rädda Den gale hattmakaren, och upptäcker hur tidigare händelser har format livet för hennes vänner (och fiender)."
 
Alice through the looking glass är oerhört visuellt tilltalande. De häpnadsväckande eff- ekterna ger tillsammans med färgstarka vyer och utsökta detaljer ett riktigt imponerande foto. Den vackra miljön bidrar även till att filmen blir stämningsfull och behaglig att se på.
 
Den Galne Hattmakaren behöver Alices hjälp. 
 
Som väntat är skådespelarnas insatser enastående. Kraftfulla Helena Bonham Carter (The King’s Speech), vackra Anne Hathaway (Les Misérables) och härligt besynnerliga Johnny Depp (Pirates of the Caribbean) gör med sina ojämförliga minspel att tittaren fängslas. Jag blev dessutom mycket imponerad av Sacha Baron Cohen (Borat), som berikade filmen med värmande humor. Även Timothy Spall (Enchanted) och den avlidne Alan Rickman (Die Hard) gör stor inverkan med sina röster, fast de aldrig syns i bild.
 
Syskonen Iracebeth och Mirana återupplever det förflutna. 
 
Alice through the looking glass är dock svagare än sin föregångare. Berättelsen är rela- tivt innehållslös och handlingen har en del sidospår som gör den ofokuserad. Filmen omfattar dessutom många klyschor, och det stundtals svajande tempot gör att den ibland upplevs vara utdragen.
 
Efter ett besök av Absolem återvänder Alice till Underlandet. 
 
Trots sina innehållsliga brister är Alice through the looking glass en trevlig familjefilm som bjuder på makalösa visuella effekter och enastående skådespelarprestationer.
 
 
- Alla bilder är copyrightskyddade av ©Disney. 

The Huntsman: Winter's War

Regissör: Cedric Nicolas-Troyan.
Längd: 2 hrs.
Åldersgräns: 11 år.
Releasedatum: 2016-08-22.
Genre: Äventyr, fantasy.
Skådespelare: Chris Hemsworth, Charlize Theron, Emily Blunt, Jessica Chastain, Nick Frost etc.
Filmbolag: Universal Sony.
 
"Den elaka drottningen Ravenna förvandlar sin systers Freyas hjärta till is. Detta svek väcker en isande kraft inom Freya och hindrar henne från att älska. Ett krig bryter ut mellan systernna och jägaren Eric och hans följeslagare Sara måste hjälpa Freya att besegra sin syster så att inte den ondskefulla Ravenna härskar för all framtid."
 
The Huntsman: Winter’s War är marknadsförd som en prequel, men utspelar sig till stör- sta delen efter Snow White and the Huntsman. Föregångarens protagonist – Snövit – syns dock aldrig i bild och förklaringen om hennes frånvaro känns ogenomtänkt. Men avsaknaden av franchisens forna nyckelperson är ingen förlust, och filmen är tillräckligt välgjord för att göra vad den är ämnad för: underhålla.
 
Freya väcker sin utplånade syster till liv. 
 
Tydligt inspirerad av Frozen följer The Huntsman: Winter’s War Disney-succéns angivna mall.  Vad som följer är ett njutbart men mycket förutsägbart äventyr, som på grund utav filmens svaga handling aldrig blir riktigt spännande. Tittaren stimuleras genom värmande humor och välkoreograferad action, men det oinspirerande konceptet gör att händelserna uppfattas sakna glöd och entusiasm.
 
Vi får ta del utav jägarens bakgrundshistoria. 
 
The Huntsman: Winter’s War är dock mycket estetiskt tilltalande. Genom vackra vyer, detaljrika miljöer och kontrastrika färger skapas ett otroligt snyggt foto. Tillsammans med spektakulära effekter och stilfulla kostymer blir filmen en visuell orgie som är omöjlig att slita sig ifrån.
 
Freya rustar sig för krig. 
 
Det mest iögonfallande med filmen är de påkostade skådespelarna, som gör oerhört bra ifrån sig. Emily Blunt (Edge of Tomorrow) och Charlize Theron (Mad Max: Fury Road) gör att filmen kommer till liv och deras förstklassiga insatser förhöjer hela prod- uktionen. Även Chris Hemsworth (Thor) presterar lysande, och fast jag är besviken på Jessica Chastains (Crimson Peak) brist på kemi är jag överlag mycket imponerad över skådespelarna. Vi får dessutom se en kort cameo med Sam Claflin (Me Before You), och Liam Neeson (Taken) medverkar som berättarröst.
 
Ravenna vill ta tillbaka sitt kungadöme. 
 
Trots ett oinspirerat koncept och en förutsägbar handling bjuder The Huntsman: Wint- er’s War på en njutbar upplevelse. Filmen gör stort intryck med sina snygga effekter, och de enastående skådespelarna håller kvar intresset ända till slutet.
 

10 Cloverfield Lane

Regissör: Dan Trachtenberg.
Längd: 1 hr 44 min.
Åldersgräns: 15 år.
Releasedatum: 2016-08-08.
Genre: Science fiction, thriller.
Skådespelare: John Goodman, Mary Elizabeth Winste- ad, John Gallagher Jr. etc.
Filmbolag: Paramount.
 
"Efter en svår bilolycka vaknar en ung kvinna upp i en överlevares underjordiska bunker. Han påstår sig ha räddat henne från en kemisk attack som gjort världen utanför obeboelig. Men hans allt mer märkliga beteen- de gör henne misstänksam och hon bestämmer sig för att fly för att få reda på sanningen."
 
10 Cloverfield Lane har en spänd stämning och genom att aldrig avslöja mer än vad som är nödvändigt förblir tittaren ovetandes om vad som är sant. Den diffusa verkligheten väcker ett starkt behov efter svar, och ovissheten skapar ett engagerande koncept.
 
Efter sin olycka vaknar Michelle upp i en isolerad bunker. 
 
Fast både Mary Elizabeth Winstead (Die Hard 4.0) och John Gallagher Jr. (Hush) presterar helt okej gör de inget större intryck. John Goodman (Argo), är å andra sidan lysande. Genom sin kraftfulla prestation skapar han en komplex karaktär som håller tittaren fängslad till slutet. På egen hand lyckas han bära upp filmen.
 
Trion lever avskurna från omvärlden. 
 
Filmen är dock någorlunda utdragen och innehåller dessutom flera stora, logiska luckor. Att den därtill även har många omotiverade sidparalleller gör att 10 Cloverfield Lane uppfattas som rörig och ofokuserad. Detta märks särskilt på slutet, som inte alls passar in. Det är så pass malplacerat att det inte upplevs tillhöra samma film, då det intensiva lugnet abrupt omvandlas till dåligt integrerad B-action. 
 
Den hotfulle Howard gör allt för att skydda sig. 
 
Allt som allt är 10 Cloverfield Lane en okej thriller, som fångar intresset genom sin mystik och förlorar det genom sina onödiga sidospår.
 

Ex_Machina

Regissör: Alex Garland.
Längd: 1h 43 min.
Åldersgräns: 15 år.
Releasedatum: 2015-08-17.
Genre: Drama, science fiction.
Skådespelare: Domhnall Gleeson, Alicia Vikander, Oscar Isaac, Corey Johnson, Sonoya Mizuno etc.
Filmbolag: Universal Sony.
 
"I en avskild tillflyktsort i bergen pågår ett ovanligt experiment, en begåvad IT-miljardär har bjudit in en ung man att testa en artificiell intelligens hos en kvin- nlig robot. Men experimentet förvandlas till en mörk, psykologisk kamp - ett triangeldrama där lojaliteten splittras mellan människa och maskin."
 
Ex_Machina är riktigt snygg, med vacker miljö och ett hänförande foto. Fast de diskreta effekterna inte är uppseendeväckande är det svårt att inte imponeras av de subtila animeringarna. Därtill ger den dynamiska musiken innehållet styrka.
 
Nathan bjuder in Caleb till sitt labb. 
 
Filmens fascinerande koncept är otroligt tankeväckande och fast det långsamma tempot ibland uppfattas som tradigt skapar stillsamheten en spänd atmosfär. De tysta dialogerna väcker tillsammans med den noggranna sammansättningen av ljus och ljud en stämning som varierar mellan att vara oskyldig och kuslig.
 
Den människoliknande roboten Ava är under observation. 
 
Skådespelarna presterar utomordentligt och både Gleeson (The Revenant) och Vikander (The Danish Girl) gör stort intryck. De lever in sig i sina roller, levererar starkt och de trovärdiga insatserna gör att tittaren genuint bryr sig om deras karaktärer.
 
Kyoko lyder Nathans minsta vink. 
 
Men trots filmens många framgångar är Ex_Machina långt ifrån perfekt. Förutom att tempot gör att filmen upplevs som sval, framstår några scener som överdrivna och fåniga. Därtill kan jag inte bestämma mig för vad jag tycker om slutet. Känslan när eftertexterna började rulla var antiklimatisk: eftersom inte mycket händer under filmens gång hade jag hoppats på en mer explosiv avrundning. Å andra sidan finns en sida av mig som upplevde den överraskande vändningen som fenomenal.
 
Caleb luras in i en härva av lögner. 
 
Ex_Machina är en riktigt bra film. Fotot är vackert, konceptet fascinerande, skåde- spelarna utmärkta och budskapet tankeväckande. Men när det kommer till kritan är det tempot som är avgörande: stillsamheten blir både filmens styrka och svaghet, där en spänd atmosfär skapas på bekostnad av ett långsamt framåtskridande.
 

Independence Day 20th Anniversary Edition

Regissör: Roland Emmerich.
Längd: 153 minuter.
Åldersgräns: 11 år.
Release-datum: 2016-06-27.
Genre: Action, science fiction
Skådespelare: Jeff Goldblum, Will Smith, Bill Pull- man, Mary McDonnell, Vivica A. Fox, Margaret Colin, Lisa Jakub etc.
Filmbolag: 20th Century Fox.
 
"När rymdvarelser invaderar Jorden byts fascination snart mot fasa när farkosterna plötsligt öppnar tung eld mot storstäder planeten över. Mänsklighetens fram- tid hänger på ett fåtal beslutsamma överlevare som går till en sista motattack för att rädda världen."
 
Tjugo år efter inspelningen återvänder Independence Day till den lilla skärmen: denna gång i en retuscherad utgåva som genom en förbättrad bild och ett klarare ljud med större tonomfång maximerar filmupplevelsen.
 
De välgjorda effekterna imponerar. 
 
Bilden i Independence Day 20th Anniversary Edition är påtagligt bättre än de tidigare utgåvorna. Filmen är mindre grynig, visar fler detaljer samt har en mer balanserad ljussättning. Dessutom är kameran stabilare och kontrasterna har intensifierats. En del färger har förstärkts, medan andra har dämpats för att ge filmen ett mer naturligt intryck. Därtill får filmen ett bättre bilddjup genom den starka svärtan.
 
En förbättrad bild maximerar upplevelsen. 
 
Den simpla handlingen är fylld med förutsägbara klyschor, stereotypiska karaktärer och logiska luckor. Ändå är det svårt att inte tycka om Independence Day. Filmens värmande sinne för humor och actionpackade drama gör att den behagar från början till slut. Skådespelarna får dessutom tittaren att engageras genom sina lysande prestationer.
 
Trots tempofylld action närvarar humor. 
 
De strålande skådespelarinsatserna gör tillsammans med blandningen av humor och action Independence Day till en riktigt bra film redan i sitt oretuscherade tillstånd. Ska filmen ses i modern tid är dock 20th Anniversary Edition att rekommendera, då förbättringarna gör den till en ultimat utgåva.
 
 
 

Den retuscherade filmen finns även i en limiterad samlarutgåva, kallad Attacker edition. Denna box innehåller:

  • Independence Day 20th Anniver- sary Edition på bluray, vilket in- nefattar bioversionen, en förlängd version samt massor av bonus- material.
  • En kopia av det utomjordiska att- ackskeppet, utvecklad utav Snap Creative baserat på filmens ursprungliga modelldesign.
  • Ett häfte med illustrationer från filmen.

Deadpool

Regissör: Tim Miller.
Längd: 108 minuter.
Åldersgräns: 15 år.
Release-datum: 2016-06-27.
Skådespelare: Ryan Reynolds, Morena Baccarin, Ed Skrein, Michael Benyaer, Stefan Kapicic, Brianna Hild- ebrand etc.
Filmbolag: 20th Century Fox.
 
"Den tidigare legosoldaten Wade Wilson antar alter egot Deadpool efter att ett misslyckat experiment gett honom helande krafter. Rustad med de nya förmågorna och ett udda sinne för svart humor tar antihjälten upp jakten på mannen som förstörde hans liv."
 
 
Trots sina välkoreograferade och stundtals brutala actionscener är Deadpool en under- hållande film som lutar mer åt komedigenren. Genom rappa repliker och Reynolds (Lost River) karismatiska utstrålning roar filmen och får tittaren att skratta. Fast skämten med fokus på sex är tröttsamma är Deadpool som helhet nöjsam.
 
Ryan Reynolds och Morena Baccarin. 
 
Dessvärre håller inte den svaga handlingen måttet. Händelseloppet upplevs som uttjatat och fast intrigerna är intressanta känns innehållet stereotypiskt och förutsägbart. Därtill är skurken, som spelas utav Ed Skrein (Game of Thrones), blek och underutvecklad. På grund av att han inte uppfattas som hotfull byggs inte spänningen upp på ett effektivt sätt och filmen får förlita sig enbart på humor och andefattig action.
 
Överdriven CGI-användning för Colossus. 
 
Fast Deadpool inte har en unik handling, en fascinerande bov eller en stor mängd intre- ssanta mutanter är det en riktigt bra actionkomedi. De rappa replikerna, välgjorda eff- ekterna och utmärkta skådespelarprestationerna underhåller från början till slut. På gott och ont skiljer humorn Deadpool från resterande Marvel-filmer, och fast avsaknaden av spänning är påtaglig blir man som tittare definitivt road.
 

Burying the Ex

Regissör: Joe Dante.
Längd: 89 minuter.
Åldersgräns: 15 år.
Release-datum: 2016-06-13.
Skådespelare: Anton Yelchin, Ashley Greene, Alexan- dra Daddario, Oliver Cooper etc.
Filmbolag: Scanbox.
 
"Max är känd för att vara en genomschyst person. Till sin stora skräck ser han sig tvingad att göra slut med sin tjej Evelyn då hon visat upp helt nya sidor av sin personlighet efter att de flyttat ihop. Men ödet hinner före när Evelyn blir överkörd av en buss och dör. Max inser dock att singellivet inte är något som passar honom och blir snart förälskad i Olivia. När Evelyn högst oväntat återvänder från de döda för att återförenas med honom blir läget ytterst komplicerat för alla parter."
 
Fast Burying the ex är marknadsförd som en romantisk skräckkomedi är den varken otäck, romantisk eller underhållande.  Genom en stereotypisk handling, ett oinspirerat koncept och överdrivna effekter blir filmen istället fånig. 
 
Den avundsjuka Evelyn gör en stor grej av allt. 
 
Skådespelarna lyckas inte imponera på mig och de flesta insatserna känns krystade. Anton Yelchins (Star Trek) prestation är lam, Ashley Green (Twilight) överspelar och Alexandra Daddario (San Andreas) dras ned av sin slätstrukna karaktär. Faktum är att ingen av de fiktiva personerna fångade mitt intresse: huvudpersonen Max är alldeles för eftergiven och flickvännen Evelyn irriterar med sitt självupptagna uppförande.
 
Efter flickvännens död blir Max tillsammans med Olivia. 
 
På grund av orealistiska effekter, mediokra skådespelarprestationer samt den mycket begränsade miljön upplevs Burying the Ex som en klyschig B-film med allt för få ljusa stunder för att väga upp för bristerna.
 

The 5th Wave

Fakta
The 5th Wave är regisserad av J. Bla- keson och huvudrollerna spelas av bland annat Chloë Grace Moretz, Nick Robinson, Zackary Arthur, Liev Sch- reiber, Maika Monroe, Maria Bello och Alex Roe. Filmen är 112 minuter lång, rekommenderas från 15 år och släpptes 6 juni 2016 av Universal Sony. Den bas- eras på boken med samma namn, skriven av Rick Yan- cey.
 
Handling
"En grupp tonåringar kämpar för att rädda mänsklig- heten från att dö ut efter en serie omfattande attacker från utomjordingar."
 
Recension
The 5th Wave av Rick Yancey är en fantastiskt mörk bok och jag beundrar den unika handling som han har skapat. Följaktligen har även filmen ett intressant koncept. Dessvärre ger den inte en rättvis skildring av den fascinerande postapokalyptiska värld Yancey byggt upp och resultatet blir en konstlad och stereotypisk tonårsfilm.
 
Ett mystiskt skepp orsakar vågor av förödelse. 
 
Filmen börjar intressant. Bakgrundsinformationen om de tidigare vågorna bygger upp spänningen på ett effektfullt sätt och det är fascinerande att deras förödelse. Dessutom är effekterna riktigt snygga och jag blev imponerad av det övertygande utförandet. Men successivt försämras filmen och den konverteras till en blek Hollywoodkopia av boken. Upplägget känns passivt och stilen liknar många andra tonårsfranchiser, vilket blir förutsägbart och uttjatat. Därtill är slutet, som signalerar om en potentiell efterföljare, fruktansvärt banalt.
 
Cassie kan inte lita på någon. 
 
Trovärdigheten brister ofta och klyschorna radas upp en efter en. Klichéer så som passionerade kyssar under strid fick mig att ofta himla med ögonen. Romantik i filmer är något jag uppskattar, men jag upplevde kärleksparallellen i The 5th Wave som onaturlig och intetsägande; utan värdigt innehåll eller syfte.
 
När den femte vågen nalkas står Cassie ensam. 
 
Fast Chloë Grace Moretz (Carrie) inte riktigt förmedlar den styrka som jag eftersträvade hos protagonisten Cassie tycker jag att hon är helt okej i rollen. Däremot upplevde jag många andra skådespelare som uttryckslösa och på grund av deras tillgjorda prestationer känns deras karaktärer innehållslösa. De saknar dessutom den bakgrundsinformation som behövs för att tittaren ska kunna engagera sig känslomässigt.
 
Cassie och Zombie försöker få Nugget ur militärens grepp. 
 
Genom att ha boken som stadig grund får The 5th Wave ett fascinerande koncept och en spännande – samt stundtals berörande - handling. Men successivt ökar klyschorna och trovärdigheten svajar. De i boken livfulla och intressanta karaktärerna uppfattas som intetsägande och på grund av mediokra skådespelarinsatser blir delar av filmen platta. Dessutom är filmen inte alls lika mörk som boken. Allt som allt är The 5th Wave en okej film som hade potential till att bli enastående.
 

RSS 2.0